結論先講
短影音的生死在前三秒，但多數店家的影片開頭都在自我介紹。
有效的短影音腳本只有三段：
| 段落 | 時間 | 任務 | 判準 |
|---|---|---|---|
| Hook（鉤子） | 0–3 秒 | 讓人不要滑掉 | 一句話或一個畫面 |
| Value（價值） | 4–50 秒 | 給乾貨、展示過程 | 看完有得到東西 |
| CTA（行動） | 最後 5–10 秒 | 告訴觀眾下一步 | 明確、單一 |
以下拆解每一段怎麼寫，以及三種常用的腳本類型。
為什麼只做圖文不夠
先講清楚為什麼要做影片：
- 觸及：短影音的自然觸及通常明顯高於圖文
- 注意力：大腦對動態的反應強於靜態
但更根本的差別是任務不同：圖文是「展示」，影片是「說服」。
一張蛋糕照片能讓人知道你有賣蛋糕；一支蛋糕切開流出內餡的影片，能讓人想吃。
第一段：鉤子怎麼寫
四種有效的鉤子
| 類型 | 範例 | 適合 |
|---|---|---|
| 痛點 | 「你也覺得自己泡的咖啡總是太苦嗎？」 | 教學型內容 |
| 顛覆認知 | 「別再用這招沖咖啡了，九成的人都做錯」 | 知識型內容 |
| 視覺衝擊 | （直接給熔岩巧克力流出的特寫） | 商品型內容 |
| 明確好處 | 「三個技巧，看完你就會拉花」 | 技能型內容 |
唯一該避免的開頭
自我介紹。
「大家好，我是某某咖啡店的店長」——這三秒完全沒有給觀眾任何留下來的理由。你是誰，等他想知道的時候再說。
第二段：三種腳本類型
類型一：商品介紹型（4A 結構）
| 段落 | 內容 | 範例 |
|---|---|---|
| Attention（注意） | 超誘人的特寫 | 熔岩巧克力流出的瞬間 |
| Advantage（優勢） | 為什麼這個特別 | 使用法國頂級奶油 |
| Application（體驗） | 吃下去的真實反應 | 表情、酥脆聲 |
| Action（購買） | 給行動理由 | 今日限定，賣完為止 |
第三段最容易被省略，但它最重要。 「別人吃的表情」比「你講它多好吃」有說服力。
類型二：知識分享型（破除迷思）
| 段落 | 內容 |
|---|---|
| Myth（迷思） | 「大家都說貓咪不需要洗澡，真的嗎？」 |
| Truth（真相） | 「其實要看品種與生活環境，但有三點要注意」 |
| Tips（技巧） | 實際的操作手勢與訣竅 |
這個結構的威力在於：它一開頭就製造了資訊落差。 觀眾想知道自己是不是那個搞錯的人。
類型三：活動紀錄型（氛圍感）
固定的畫面順序：
- 大景開場（交代場地）
- 人物笑容特寫（帶入情緒）
- 關鍵時刻（剪綵、乾杯、開箱）
- 快速剪輯蒙太奇（堆疊氛圍）
- 結尾定格 Logo
這一類的靈魂是配樂。 音樂節奏決定畫面切換的時機，先選好音樂再剪，比剪好再配樂順得多。
用 AI 產出腳本的三步指令
步驟一：先設定角色
不設定角色，AI 給的答案像教科書；設定了角色，AI 才會給你可用的東西。
你現在是一位擁有百萬粉絲的短影音編導，
擅長製作高流量、高互動的內容。
你的風格幽默、節奏快，懂年輕人用語。
步驟二：先生標題，不要直接生腳本
請針對「手沖咖啡教學」這個主題，幫我想 10 個吸引人的短影音標題。
要求：包含數字，或是顛覆認知的觀點。
先看十個標題再選一個去發展腳本，比直接生腳本有效得多——因為題目選錯，腳本寫再好也沒用。
步驟三：要求用表格輸出分鏡
請根據標題「別再用這招沖咖啡了」，寫出一份 60 秒的腳本。
請用表格呈現，包含三個欄位：
「畫面描述（含運鏡）」、「口白／字幕」、「情緒／備註」。
關鍵是要求標註運鏡。 沒有這個要求，AI 只會給你台詞，到了現場你還要自己想怎麼拍。
步驟四：把口白改成人話
這段口白太生硬了，請幫我改寫得更口語一點，像是在跟朋友聊天。
更有效的檢查方式：把稿子唸出來。 唸得卡的地方就是要改的地方——書面語和口語的差別，用眼睛看不出來，用嘴唸立刻知道。
拍攝前要懂的兩個詞
分鏡表看不懂的話，這兩組詞先搞清楚：
景別（畫面拍多大）
| 景別 | 作用 |
|---|---|
| 遠景 | 交代環境 |
| 中景 | 交代動作 |
| 特寫 | 交代細節與情緒 |
運鏡（鏡頭怎麼動）
| 手法 | 動作 |
|---|---|
| Pan | 左右搖（像頭轉動） |
| Tilt | 上下搖（像抬頭低頭） |
一支合格的短影音至少要有三種景別。 全片都是中景，看起來會像監視器畫面。
一個十分鐘的練習
不需要器材，現在就能做：
拿手機，在你所在的空間拍三段 5 秒素材——一個遠景、一個中景、一個特寫。
拍完把三段接起來看。你會立刻理解為什麼景別要換：同一個場景，三種距離講的是三件事。
這個練習做過一次，之後看任何影片都會開始注意景別，那才是真的學會了。
常見問題
短影音和長影音該怎麼分配？只做一種可以嗎？
可以只做一種，但要知道你放棄了什麼。短影音的任務是獲客，靠娛樂性與節奏吸引陌生人；長影音的任務是留客與轉換，靠深度建立信任。只做短影音會有很多人看過你但不記得你；只做長影音會很專業但沒人發現。人力有限時建議先做短影音累積觸及，再用長影音承接。
鉤子一定要用痛點嗎？
不一定，但痛點最容易寫。除了痛點，有效的鉤子還有：顛覆認知（「大家都說要這樣，其實錯了」）、視覺衝擊（直接給最誘人的畫面）、明確好處（「三個技巧，看完就會」）。真正該避免的只有一種：自我介紹。「大家好我是某某店」是最無效的開頭。
AI 寫的口白總是很生硬，怎麼修？
追加一次改寫指令，明確要求口語化。例如「這段口白太生硬了，請改寫得像在跟朋友聊天」。更有效的做法是把 AI 的稿子念出來——念得卡的地方就是要改的地方。書面語和口語的差別，用眼睛看不出來，用嘴唸立刻知道。
一定要用分鏡表嗎？直接拍不行嗎？
拍一支可以，要穩定產出就需要。分鏡表的真正作用不是限制創意，是讓你在拍攝現場不用想——現場要處理光線、收音、客人，沒有餘裕思考結構。有分鏡表時你只是在執行清單，效率差好幾倍。
各平台的腳本要分開寫嗎？
結構可以共用，但節奏與調性要調。同一個主題，偏原生感的平台適合幕後花絮與趣味挑戰，偏美學的平台適合精緻視覺，知識類平台適合把長影片剪成精華。務實做法是拍攝時多拍幾種景別素材，剪輯時針對不同平台剪不同版本。